罗马11时9.2

《罗马十一时》是1952年由德·桑蒂斯导演的一部影戏 ，讲述了两三百个女人 同时应聘一个打字员事情 最后致使整栋楼房坍塌的故事。作为一部纪实美学作风的影戏 ，该片依照 时光次序叙事，应用 大批长镜头，而且 在长镜头中以詹娜、卢恰娜、阿德里安娜等几个应聘现场的女人 为远景，以罗马的群像为中景，罗马的自然情况 为后景，全面真实的表示战后意大利的社会现实。
一、 长镜头的观点
        长镜头是指用比拟 长的时光，对一个场景、一场戏进行持续的拍摄，形成一个比拟 完全的镜头段落，长镜头能包涵 较多所需内容或成为一个蒙太奇句子。
二、影片中长镜头的应用
1、 人物调理 长镜头
        影片中有大批人物调理 领导的长镜头，而人物调理 最重要 的方法就是行走，即摄像机多应用 跟镜头追随人物行走，从而在跟拍主体人物的同时，拍摄与人物相干的群像以及配景 情况 。如影片的第二个镜头，是由詹娜手中拿着的一份报纸摇到詹娜熟睡的脸部特写，接着拉至詹娜的全景，表示她所处的情况 是一个公司的大门外，继而拖沓机开过吵醒了詹娜，于是她站起身行走，走到栗子小摊上卖了5个栗子，然后接着行走，这时詹娜在画面中处于远景的地位，中景是罗马街头的群像，有扫地的人，有擦玻璃的人，有骑自行车的人······后景则是罗马的街道、建筑。当镜头追随詹娜走到一个街口时，詹娜看到另一个求职的女人 拿着报纸呈现 ，急忙 出画，这时被摄主体产生改变，当这个求职的女人 慢慢走到镜头前，拖沓机作为后景徐徐 入画，照应之前的画面情节，然后摄像机侧跟这个求职的女人 ，直到她走到公司的大门外，与詹娜对视。这个1分钟的长镜头由詹娜起幅，最后落幅再回到詹娜，形成收尾照应，作为开篇的镜头，既有两个主人公的进场 ，也介绍了罗马街头的气象，交代故事产生的情况 。
       在影片的结尾处是一个2分中的长镜头，在公司门口的一个固定长镜头，拍摄观察 停止后，众人分开，两两一组，一起走到镜头前告别从两端分辨 出画。最后当专员和记者一起出来时，专员走到詹娜的身边问她还不走的原因，她说明道在等老板因为打字员的地位还空着，接着大门紧闭，詹娜回到门口的处所坐下，这不禁让人想到开篇她是从这个处所醒来，形成一个循环，由此联想到詹娜为了这一份事情 可能不止一次的这样通宵等候，表示战后意大利战后就业难，失业率高的主题可见一斑。
       在影片的1小时24分28秒处，卡泰丽娜和她的情人从车上下来，向家走去，应用 全景镜头表示两人的走位，在路上遇到和卡泰丽娜打召唤 的罗萨阿姨、问卡泰丽娜要伞的卡尔梅拉、围在情人身边左顾右盼的小孩子们、向卡泰丽娜要包包的女孩，由此可以得知卡泰丽娜为了去应聘事情 向自己的邻居、朋友借的，外表的鲜明 亮丽都是伪装出来的。随后卡泰丽娜讲述了自己因为回避战斗 来到这里，接着在行走进程 中恳求情人给自己找份事情 ，在这一段的行走中表示出卡泰丽娜心坎 的无助和生涯的窘迫。最后卡泰丽娜走进屋子易服 服，情人站在屋外面感想 颇深，卡泰丽娜出门发明情人已经分开，只留下5千里拉。在这个而长镜头中，卡泰丽娜和她的情人始终走在镜头的远景，中景是在这里生涯的形形色色的人，包含 正在烧火的人、和孩子们一起玩的人等，表示群像生涯的场景，反映 罗马社会底层人拮据的生涯状态，后景则是低矮的屋子 ，陈腐的陈设，表示整个区域贫穷的生涯状态和经济状态，由点及面，以小见大。
2、 主观长镜头
       影片中的主观长镜头都是用来模仿被摄主体的视线。其中，在1小时31分42秒处，卢恰娜被警察局的专员请到案发明场讲述情形，当她进门的时候，应用 26秒的长镜头模仿卢恰娜的视线交代屋子里面的人物。首先是位于屋子右侧的公司老板和几个公司员工，接着应用 摇镜头摇向屋子中间的警察局专员，然后摇向坐在偏左边的4个房客，最后是屋子最左侧的7名现场受害者，摇向受害者的速度显明慢于前面，表示出卢恰娜在受害者的时候心坎 是有迟疑和愧疚的。在这里应用 主观长镜头一方面能交代情况 ，一方面也能从侧面反应 卢恰娜的心理运动。
3、 摄像机调理 长镜头
       通过摄像机调理 领导的长镜头在影片中也频繁呈现 ，摄像机调理 通常指摄像机应用 推、
拉、摇、移、跟、升、降等活动形式或者是镜头的方向、角度产生变更 。在影片的37分45秒处，应用 摇镜头拍摄楼房坍毁 后的现场以及众人的反映 。首先应用 全景表示一个被铁片压住的女人 在挣扎，然后应用 摇镜头，以特写接连表示三个女人 惶恐失措、四处观望的心情 ，再上摇到一个女人 无奈躺下的全景，以及一群女人 躺在地上挣扎呻吟的画面，此时画面的远景是一个摇摇欲坠的铁栏杆，而女人 们的身边也随处 散落摆放着几个栏杆，栏杆底本能给人以宁静 感，起到维护人的作用，而在这里则给画面增添了不安宁 的因素。然后镜头再次上摇到两个女人 互相激励，继而是透过铁栏杆拍摄倒在地上的众多女人 ，这样的构图方法一方面丰盛 了画面狗，增添 了画面深度，另一方面也表示出女人 们所处情况 的危险。最后镜头持续 上摇，落幅在老板站在高处，俯瞰楼下众人，在这里应用 仰拍镜头拍摄老板，既表示老板所处的地位是楼上的最顶层，同时也强烈的表示出老板高屋建瓴 的社会位置，以一种趾高气昂的态度俯瞰下层的女人 们。整个长镜头长达65秒，既勾画出多位受伤女人 的反映 ，又交代了事发明场的真实情景，整个个摇镜头从上至下，多条理 的表示出差别 地位、差别 受伤水平的女人 们的反映 。
       在影片的38分57秒处，开端用固定镜头拍摄众多人在街上张望议论楼房坍塌这件事，然后警车有画面后景活动到画面远景停下，镜头摇向街道的另一侧，再次用固定镜头拍摄由后景活动到远景的警车，警车停下，在摇向急速开来的消防车。在这个22秒的长镜头中，镜头活动了三次，都应用 了摇镜头进行所在 的改变，从而表示出警车、消防车从四面八方急忙 赶来的场景，而且 在每辆车活动进程 中，都涉及两层的人物调理 ，第一层是车辆的调理 ，即由后景活动至画面的远景，第二层是街道上忙乱 的人群在奔驰回避。在这个景深长镜头中，远景是急忙 奔驰的人群全景，中景是活动的车辆，后景是罗马街头的建筑，这样的构图方法一方面多条理 的再现了事发明场的凌乱场面，另一方面也交代了其时 罗马的自然配景 ，加上摄像机的调理 更增添 现场的紧张感。
       在镜片的47分27秒处，首先是固定机位拍摄警察从人群中走过，人们讯问 观察 情形，接着应用 移镜头表示人们一言一语的谈论这件事情，各人 都在讨论是谁的责任，有许多 的人反而在抱怨女人 们没有自己跑开并说许多 人并不是真正的须要这份事情 。在这个22秒的长镜头中，除了应用 移镜头进行摄像机调理 ，另有 两层的人物调理 ，第一层是位于人群前排颁发 言论的人，第二层是位于后排交头接耳默默倾听的人，这样的构图方法，多条理 的表示了现场路人的冷淡。
     《罗马十一时》作为意大利新现实主义影戏 的代表作，沿袭了二战后意大利的纪实美学作风，选材源于真实的事件，应用 几个在这次惨案的真实受害者即非职业演员参演本片，开放式的结局······而最显明的特性就是大批长镜头、景深镜头的应用 ，使得每个镜头成为完全的一段，体现了巴赞“摄影上严守空间统一”的观点，通过这些长镜头，我们可以清楚 地了解到战后意大利经济凋敝、人们生涯窘迫、就业困难等一系列社会问题，成为战后意大利社会的一个缩影。