野玫瑰之恋8.2

五六十年代的香港充斥了传奇和故事，如果将时光定格在五六十年代，观众会在香港发明许多 好莱坞的影戏 ，好比 《无因的反水》、《雨中曲》、《罗马假日》等等，除此之外，西方音乐也在这个时候放肆 进入香港，猫王、披头士，另有 其时 流行的曼波舞曲、恰恰舞曲等等。遗憾的是，当年的流行元素在当今的时期看来，也只是一种极具怀旧颜色的非主流艺术文化。《野玫瑰之恋》正是在中西文化交汇的时候发生的，整部影戏 不管是音乐创作照旧 故事的设定，都融会 了中西文化的典范特色。影戏 以歌剧《卡门》为蓝本，将故事的配景 放在香港，以女乐 的恋爱 故事为主线，这让“女乐 ”这一形象有别于传统女乐 ，并且 ，其中的主人公演唱的并不是其时 的流行歌曲，而是西方音乐。这一创新，不仅让《野玫瑰之恋》取得了胜利，并且 ，从六十年代开端，使用西方音乐作为影戏 的插曲或者为影戏 的配乐成了一种流行，有许多 影戏 甚至开端模拟百老汇大型歌曲的桥段。

《野玫瑰之恋》是非常典范的致敬好莱坞的影戏 作品，在类型上，本片模拟西方的玄色 影戏 叙事模式和歌舞影戏 的叙事模式，让西方的音乐艺术搭配上中国影戏 人的拍摄技法和观念，使得本片差别 于香港其他时代的影戏 。这部影片在香港影戏 史上有举足轻重的意义，其中最为典范的就是音乐元素的应用 。

《卡门》：1875年3月3日，乔治.比才的《卡门》初次和观众会晤 ，在今后 的几个世纪中，差别 版本的、差别 艺术形式的《卡门》轮番上演。作为真实主义歌剧的先行者，《卡门》在法国音乐史上有举足轻重的位置。《卡门》是以咏叹调的形式来进行演唱的，这种演唱方法能够充足 表示出卡门旷达 、热忱而富有神秘感的形象。《风骚 未亡人 》：弗兰兹•雷哈尔的《风骚 未亡人 》是二十世纪初轻歌剧的代表作，《风骚 未亡人 》冲破 了传统歌剧在叙事表达上的不足，将华尔兹舞曲、巴黎坎坎舞曲以及种种 讥讽元素参加进入，不仅丰盛 了歌剧的内容，也增添 了故事自己 的深度和广度，让简略的恋爱 故事在艺术形式中得到充实。《蝴蝶夫人》：影片中除了《卡门》被人熟知之外，另有 出自普契尼之手的《蝴蝶夫人》也在本片中得到了改编。《蝴蝶夫人》在许多 人心中已经不但 单是歌剧的代表了，文学作品中有《蝴蝶夫人》、影戏 艺术中有《蝴蝶夫人》，作为经久不衰的歌剧，《蝴蝶夫人》自己 具备的艺术价值也成为津津乐道的话题。《赌徒歌》：影片中的《赌徒歌》改编自朱塞佩•威尔第的作品《善变的女人》，经过葛兰的演唱，别有一番风情。尽管是出自意大利的巨匠之手，经过改进之后的歌曲，并没有显出突兀的感觉，反而增添了影戏 的艺术作风。

影戏 的故事改编自《卡门》，导演尝试着卡门这小我私家 物，以及这段恋爱 故事来表示出当年的香港。影戏 并没有刻意的躲避现实，反而将女乐 受到的轻视和不公正待遇以及知识分子的尴尬身份，和商贾人士的不可一世描绘的惟妙惟肖。尽管故事是缭绕女乐 展开的，但是，导演并没有参加对女乐 的道德批判。任何时期，主流影戏 都市 以娱乐为主，《野玫瑰之恋》尽管具有很高的艺术成绩，但是，依然是以娱乐为主，女乐 的形象对其时 的影迷来说，有一种新颖 感和神秘感，不仅受到观众的存眷 ，也让女乐 这种形象成为其时 许多 年青人神往的女神形象。

《野玫瑰之恋》是香港歌舞影戏 中非常经典的一部影片，不仅给女乐 赋予了新的意义，也创作了不少经典的歌曲。时至今日，影片中的不少歌曲依然被传唱和演绎。整部影戏 不仅是中西方文化联合的产物，也代表了典范的香港文化。

PS：影戏 制造 班底

这部影戏 在其时 来说，是名副其实的大片，影戏 由国际影戏 懋业有限公司制造 ，该影戏 公司的前身是国际影片刊行 公司，是新加坡国泰机构下属的企业单元 。老板陆运涛和影戏 的制造 人员大多都是对中西方文化有所了解的人，其中有许多 是颇有盛名的文人和影戏 人，制片人宋淇是香港有名的红学家、翻译家和文学评论家，编剧秦亦孚获得过多次金马奖最佳编剧奖。