
《哭悲》可以说是继《中邪》之后,华语可怕 影戏 的又一次里程碑式现象级事件。二者的雷同之处,便是看过的人少,好奇的人多,凭借神龙不见首尾的作品,影迷眼里口碑不停 发酵,传得越来越邪乎。

略微差别 的是,《中邪》是借着伪纪录片和内地民间习俗的东风,而《哭悲》则是处在台湾对岸,借着“限制级”“禁片”“外洋 参展”等词汇,凭空构建起一个听得着却看不见的B级片神话。
然而,华语可怕 片真的像营销文案所说的那样,胜利地展示 出亚洲恐影锐意突起 的新趋势吗?并不是。
《哭悲》只是一个在台湾旅居的外国导演拍摄的作品。它跟“华语影戏 ”这四个字沾边的,估量 也只是演员班底及摄制团队了。这部片子的导演Rob Jabbaz虽然取了其中 文名叫贾宥廷,其实人家一直是在外洋 做特效的独立影戏 人。这就更显得“华语影戏 ”四字立不住,因为《哭悲》的噱头,正是其真切 的特效自己 。因此。这部片子“华语”所占的身分 ,还要再打个问号。
回到影戏 自己 。为什么我要在这篇文章里说它是“一场华语恐影粉丝的集体民族狂欢”?因为归根到底,这部片子在吃的红利,始终是“东方”二字。

该片前天开端,继台湾试映后,首次在国际范畴 刊行 ,并于德国第一批公映。看完整片,我深觉其广受西方小众影戏 节存眷 的基础 在于,它试图揭示一种来自东方的邪恶面。《哭悲》的宝贵之处或在于,导演无意去取悦任何观众的审美注视 期待,它更像一个作者的小我私家 趣味施展 。
就西方观众而言,或许欧美slasher-film中,手握电锯或斧头,街头随机杀害并残虐人类的失常 角色设定业已无法到达新颖 观感体验。
譬如,《人皮客栈》夸大化假造了一个专门屠杀背包客以取悦富人的东欧地下产业链;《人体蜈蚣》展示 了科学试验 伪善下的狰狞面貌。哪怕是东南亚恐影,依附《邪降》系列硬生生将降头术作为一种文化IP连续输出。而东亚恐影,始终缺少一种恶的代表。虽然《哭声》取代韩国向外输入迷 秘萨满文化的恶之面。在某种水平上,《哭悲》在欧洲影戏 节“吃得开”,正由于其联合了新冠疫情配景 ,打造出完整切合 西方观众所期待的“华语”恐影范本。

然而,之所以笔者看完倍感扫兴,是因为影戏 的“东方”只是落脚在新北市及台北市这样的一个地理时空,导演甚至连东方元素都无意考核拼贴。电视新闻直播里沾染的军领挟持总统,反倒不像台湾实情,更像玄色 风趣影戏 里的希特勒演讲场景。
而重新 到尾的影戏 插曲配乐,也都是沿用了电子乐或金属摇滚等作风。你只能看到一个高度抽象的故事设定,产生在东亚,产生在台湾罢了 。这个配景 框架似乎像个通用模板,它可以在台湾产生,也可以在纽约市,洛杉矶或夏威夷。差异不大。
作为一部着眼于探索人类恶意底线和社会凌乱局面 的禁忌之作,它几乎是平面而浮浅的。虽然在这种B级片里找深度显得有些莫名其妙,但它至少在死法上创意匮乏,视觉上甚是扁平乏味。

影片开场,小吃店里炸锅倒扣脑袋的画面颇为刺激,但这些伎俩已在泰国可怕 片《恶魔的艺术》中呈现 ,这里无非更为过细地呈现皮肤被滚油烫事后 ,沾染病毒者用手指抠拉的血腥细节。
而在全片热潮 ,地铁随机杀人的桥段,更令常看可怕 片或血浆片的喜好 者,觉得意犹未尽。因为这场随机杀人始于沾染者用随身携带的小刀随机捅人,因此大部门 画面都展示 的是捅与被捅的行动 ,作案东西 的匮乏导致这段场面并没有过于新颖 的创意呈现 。地铁是血浆喷射的场合,人与人之间乱作一团,仅此罢了 。
王自强饰演的这位唯唯诺诺,又意图骚扰年青女性的咸猪手老男人,用一把长杆雨伞戳进了地铁上胖女孩的眼球。这一桥段虽然出乎意料,但特效描绘也止于此。究竟 ,内地影戏 已经有雨伞插进身材再打开,导致死者血肉乱溅这更为骇人的设定。对照之下,这里也未免显得小巫见大巫。

既然整个影片无意在剧情做噱头,而是转向用视觉来刻画人在动荡下,恶意无限的一面,那么显然导演镜头下的“折磨”场面也过于“清水”。球棒群殴致身材肿胀,将钢丝网围在杆子上把男性生殖器部位往前撞,电锯凿人,将手榴弹塞嘴里再爆开等等,这些就基础是片内过细呈现的场面了。
剩余的死法,只是慢镜头略过罢了 。如果要探讨人性之恶,还不如温习一遍《黑太阳731》。
该片最让人笔者诟病的,也不只是血腥场面意犹未尽。至少在我看来,这部片子的节奏是很奇异 的。开场起居室小情侣的日常对话,结尾处病毒学家的解密发言以及男主角沾染后向女主角表明 的段落,几乎都是大段特写,甚至转场也没有,直接定格机位不动一顿讲。时光一久,非常直截地影响了影片的流利观感。

另外,片里大批室外血流成河的场面,也几乎以静态画面一扫而过。比起影戏 ,更像静态装置艺术。这使得影片一直处于快-慢-快-慢来回切换之中。或许导演不满足只是拍一部血浆片,还想沾点艺术影戏 的气质,但最后四不像,搞得连普通B级片粗鲁,爽直的观感荡然无存。
回到文章题目,也是笔者意图写这篇小随笔的动身点。《哭悲》在西方吃尽“东方”红利,而在大陆内地,这一招依旧管用。
影片分级等规矩 的局限,导致大批可怕 片无缘内地银幕。这个时候《哭悲》以大标准 的血腥场面噱头,似乎让华语恐影影迷为之振奋。
对《哭悲》,《灵媒》以及《咒》这三部亚洲可怕 片的存眷 度甚至有“破圈之势”,让影迷都翘首以盼。加上影片盗版资源始终等不来,部门 影迷甚至在豆瓣上恼羞成怒,破口痛骂 ,招致一片“一星”恶评。营销号的推波助澜下,该片又被扣上“恨女”“仇女”等性别立场,进一步招致恶评。

然而,正如文章开头所说,《哭悲》只是加拿大导演在台湾拍摄的作品,它的焦点 仍是西方创作者拍摄B级片的思路和审美。这时你用它来作为华语血浆片的代表,似乎略有尴尬。
归根到底,是我们太缺这样的作品。《哭悲》呈现 了,来了,但它不属于我们。这是最无奈也最无力的事实。